06, 07, 17
03.2026
05, 06
03.2026
Премьера
18+
Лирическая комедия
Автор
Виктория Токарева
Режиссер
Игорь Мужжухин
21, 22
03.2026
19, 20
03.2026
28
03.2026
Афиша
фиша
27.02
06.03
27.02
Пятница
19:00
Эрмитаж
Свадьба Кречинского
16+
Комедия
Режиссер
Дмитрий Астрахан
19:00
Эрмитаж
27.02
Пятница
19:00
Зимний сад
Спектакль "Судьба по обмену". Гостевое мероприятие
18+
Мистический триллер
19:00
Зимний сад
28.02
Суббота
19:00
Зимний сад
Дурочка и зэк
16+
МЕЛОДРАМА
Автор
Владимир Лидский
Режиссер
Виктория Печерникова
19:00
Зимний сад
01.03
Воскресенье
19:00
Зимний сад
Школа. Премьера!
18+
19:00
Зимний сад
02.03
Понедельник
19:00
Зимний сад
Школа. Премьера!
18+
19:00
Зимний сад
03.03
Вторник
19:00
Зимний сад
Спектакль "Ведите следствие". Гостевое мероприятие
18+
Спектакль-квест
19:00
Зимний сад
05.03
Четверг
19:00
Зимний сад
Не любишь, ну и пусть. Премьера!
18+
Лирическая комедия
Автор
Виктория Токарева
Режиссер
Игорь Мужжухин
19:00
Зимний сад
Новости
овости
25 февраля
Когда счастье требует компромиссов. Состоялся пресс-завтрак к премьере спектакля «Жёлтый карлик»
24 февраля в ресторане Гудман состоялся пресс-завтрак, посвящённый предстоящей премьере спектакля «Жёлтый карлик» в Театре на Трубной. В уютной атмосфере создатели постановки встретились с представителями СМИ и театральными блогерами, чтобы поговорить о замысле, процессе репетиций и смыслах, которые спектакль предлагает сегодняшнему зрителю. Разговор получился живым — как и сам материал. Режиссёр Дмитрий Астрахан подчеркнул личную связь с пьесой, написанной его многолетним соратником Олегом Даниловым: «Этот спектакль поставлен по пьесе Олега Данилова — человека, с которым мы проработали вместе много лет. Он был сценаристом всех моих фильмов, и эта история для него была глубоко личной. Зная Олега, я понимаю, что в образ писателя он вложил много собственного — своих переживаний, размышлений о жизни и её устройстве. Это не самая лёгкая пьеса: в ней есть грусть и тоска по счастью, которое не всегда достижимо. Когда-то был фильм «Жёлтый карлик», а потом Олег превратил эту историю в пьесу. Я возвращаюсь к ней, потому что чувствую — тогда сказал не всё. Сегодня, с другими актёрами и в театре, она может прозвучать острее. Это простая семейная история, но в ней мощный театральный нерв — размышление о том, на что мы готовы ради счастья наших детей». Актёр Иван Мамонов признался, что именно финал стал для него точкой переосмысления всей истории: «Когда я читал эту пьесу, финал показался мне совершенно безумным, парадоксальным. Сначала я подумал: «Что за бред, так нельзя заканчивать пьесу!» Но потом, оглянувшись на жизнь, я понял — именно так и бывает. Люди живут во лжи, и будут продолжать жить. Конечно, мы не пропагандируем враньё, но обстоятельства часто меняют людей. Даже хороший, замечательный персонаж может совершать не самые лучшие поступки. Мне на самом деле очень грустно, но в то же время я понимаю, что нужно показать финал так, чтобы он оставлял мысль: при всём разочаровании, не стоит гоняться за каким-то недостижимым счастьем. Его нужно видеть в простых, обычных вещах, которые нас окружают прямо сейчас». Для Мирославы Михайловой участие в спектакле стало встречей с героиней редкой эмоциональной чистоты: «Это положительная героиня — девушка, которая вызывает искренние, трогательные эмоции и сочувствие. Сложностей с ней почти нет. В моей карьере, конечно, были отрицательные персонажи, но их можно пересчитать по пальцам — раз-два и обчёлся. А здесь что получится? Посмотрим. В любом случае, судить вам. Я что могу, сделаю, а потом это будет зависеть от восприятия зрителей». А Елена Панова поделилась впечатления от работы над премьерной постановкой: «Мы всё ещё в диалогах, в поиске — материал живой, поэтому споры неизбежны, как и в жизни. Каждый видит её по-своему, с разных углов. И вместе с тем, как прекрасно находиться в неведении — впереди столько интересного. Премьера уже скоро, но я понимаю: у этой истории есть потенциал развиваться дальше. Премьера — это ещё не готовый результат, и это хорошо, потому что есть пространство искать смыслы, ответы, задавать вопросы. У меня тоже много вопросов к разрешению этой истории. И ещё хочу добавить: такую героиню я ещё не играла. Для меня это выход в другое пространство, чтобы присвоить её, полюбить, понять и сделать обаятельной. В общем, работаем». Спектакль «Жёлтый карлик» — это не просто семейная история, а разговор о компромиссах, иллюзиях и той цене, которую люди готовы платить за счастье своих близких. Премьерные показы: 6 и 7 марта.
17 февраля
Приглашаем на работу
Монтировщик сцены Обязанности: Проведение репетиций и спектаклей монтаж и демонтаж декораций Складирование и перенос декораций, кофр, театральной мебели, зрительских кресел подготовка сценических площадок и зрительных залов к проведению спектаклей Управление механизмами при монтировке сцены из объемно-жестких декораций с применением отдельных элементов мягкой декорации Возможны выезды на гастроли Требования: знание технологии эксплуатации монтировочного оборудования умение пользоваться рабочими инструментами умение работать с театральными станками Опыт работы: не менее 1 года по данной специальности!! Оформление по ТК РФ График работы: в соответствии с расписанием репетиций и спектаклей Заработная плата 100.000 руб. после вычета налогов Телефон: 8916 2923380 Уборщик служебных помещений Обязанности: уборка служебных помещений театра уборка сцены, зала театра Требования: желание работать дисциплинированность Заработная плата 65000 после вычета налога Телефон: 8985 212 97 18
16 февраля
Состоялась премьера спектакля «Не любишь, ну и пусть»
14 и 15 февраля с большим успехом прошли первые премьерные показы спектакля «Не любишь, ну и пусть» в постановке Игоря Мужжухина. Постановка уже завоевала сердца зрителей и получила высокие оценки прессы за искренность, тонкость и художественную выверенность. Артисты спектакля продемонстрировали профессионализм высочайшего уровня, точность игры и эмоциональную глубину. Поздравляем артистов и всю команду театра с успешной премьерой! «Не любишь, ну и пусть» — постановка, которая впечатляет, заставляет сопереживать и остаётся в памяти надолго.
05 февраля
О любви и выборе. Состоялся пресс-завтрак к премьере спектакля «Не любишь, ну и пусть»
4 февраля в ресторане «Гудман» на Трубной прошёл пресс-завтрак, посвящённый премьере спектакля «Не любишь, ну и пусть» в Театре на Трубной. В неформальной и одновременно профессиональной атмосфере представители СМИ, а также театральные блогеры смогли первыми узнать подробности будущей постановки, задать вопросы создателям спектакля и обсудить ключевые темы, заложенные в пьесе. В ходе встречи речь шла о выборе драматургического материала, актуальности истории сегодня, работе с текстом, особенностях режиссёрского решения и актёрских задачах. Создатели спектакля рассказали о том, почему эта пьеса долгое время оставалась вне театрального пространства и как она будет поставлена на современной сцене. Художественный руководитель Театра на Трубной Дмитрий Астрахан отметил эмоциональную и смысловую глубину произведения, подчеркнув, что именно личная интонация автора стала определяющей при выборе пьесы для постановки: «Эта пьеса показалась мне очень трогательной. Когда Игорь предложил её поставить, она сразу привлекла меня тем, что это история о любви — очень личная, искренняя. Можно почувствовать, что в этой пьесе есть нечто глубоко личное для автора. По сути, это история о влюблённой девочке, которая буквально сходит с ума от любви, потому что любовь здесь — как форма безумия. Но вместе с тем пьеса поднимает фундаментальный вопрос: в чём смысл жизни — жить любовью или карьерой? В сюжете есть её антипод — подруга, ставшая великой пианисткой. Эти две героини по-разному ищут ответ на, казалось бы, простой, но на самом деле очень важный вопрос: что же главное? Думаю, этот выбор в той или иной форме встаёт перед каждой девушкой». Режиссёр спектакля Игорь Мужжухин рассказал о том, как материал появился в его профессиональном поле и почему именно сейчас настало время для этой истории: «Когда дома я сказал жене, что Дмитрий Хананович ищет настоящую, хорошую мелодраму, она предложила мне эту пьесу. Я прочёл её и понял, что это очень интересный и при этом непростой материал, который буквально просится на сцену. На мой взгляд, она не шла в своё время не только по цензурным причинам, но и потому, что была написана в период, когда в театре доминировали пьесы совсем другого направления. Эта же пьеса — звонкая, чистая, и в середине 1990-х она просто не могла появиться в театре: это было не в тренде. Поэтому приходите — мы постарались сделать всё, чтобы спектакль получился интересным. Надеюсь, вам действительно будет любопытно». Об актёрских образах и внутренней драматургии героев рассказали исполнители главных ролей. Анастасия Акатова, играющая Лариску, поделилась своим взглядом на природу чувств своей героини: «В этот раз я, по сути, играю разлучницу, хотя моя героиня этого не осознаёт. Она любит так сильно, что для неё любовь — это то, что способно всё выдержать и пережить. Это чувство доводит её до безумия, и в тексте прямо сказано: любовь — это умопомешательство, особенно неразделённая. Для неё любовь — сама жизнь, само существование. У неё нет другого варианта, кроме как быть с этим человеком, и при этом она мечтает о самом простом счастье — семье, детях, утренней зарядке и прогулках перед сном». Исполнитель роли Игнатия Родион Вьюшкин акцентировал внимание на теме личного выбора, лежащей в основе спектакля: «Я играю Игнатия Петровича, и эта роль до сих пор продолжает открываться — она ещё не до конца мне далась. Материал интересен, прежде всего тем, что поднимает тему выбора: в сорок лет человек может либо кардинально изменить свою жизнь, либо остаться на привычном пути. Такой фундаментальный выбор стоит перед моим героем, да и, по сути, перед каждым из нас. Посмотрите спектакль — и вы поймёте, сделал ли он этот выбор. Это страшно, если честно. Ты жил своей жизнью, и вдруг тебе предлагают выбор, словно в «Матрице» — между красной и синей таблеткой». Премьера спектакля «Не любишь, ну и пусть» состоится в Театре на Трубной 14 и 15 февраля. Зрителей ожидает постановка, обращённая к вечным вопросам любви, ответственности и жизненного выбора.
04 февраля
Билеты на спектакли апреля уже в продаже!
Весенний репертуар порадует зрителей премьерами, а также постановками, которые давно завоевали любовь публики. Апрель в театре — это новые впечатления, новые эмоции и встречи с героями, к которым хочется возвращаться снова и снова. Не упустите возможность провести весенние вечера в атмосфере ярких спектаклей и интересных историй. АФИША ТЕАТРА
04 февраля
Состоялась премьера спектакля «Школа»
31 января и 1 февраля на сцене «Зимний сад» прошли премьерные показы спектакля «Школа». Новая постановка сразу привлекла внимание зрителей и профессионального сообщества, вызвав живой отклик и искренний интерес. Спектакль был высоко оценён как публикой, так и прессой. Впечатляющая сценография, тонкие и убедительные актёрские работы, а также остро и точно поставленные вопросы современности создали цельное художественное высказывание. Поздравляем актёров и всю команду театра, принимавших участие в создании спектакля, с успешной премьерой!
25 января
Татьянин день — праздник молодости, вдохновения и традиций!
Сегодня мы поздравляем сразу всех: студентов — с их днём, Татьян — с красивым именинным праздником, и с особой теплотой наших замечательных артисток — Татьяну Веденееву, Татьяну Циренину и Татьяну Горбунову. Немного истории: ещё в дореволюционной Москве именно Дом на Трубной площади становился местом, где студенты и профессора забывали о лекциях и званиях, чтобы вместе шумно, весело и от души отметить Татьянин день. Сегодня эта традиция оживает в Театре на Трубной — вы можете почувствовать дух того самого праздника на спектакле «На Трубе», где история, юмор и атмосфера старой Москвы встречаются на одной сцене.
23 января
ОПРЕДЕЛЕН ШОРТ-ЛИСТ МЕЖДУНАРОДНОГО ДРАМАТУРГИЧЕСКОГО КОНКУРСА «ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА» 2025 ГОДА
Жюри Международного конкурса современной русскоязычной драматургии «Действующие лица» определило лауреатов и дипломантов конкурса 2025 года. В состав жюри вошли: Дмитрий Астрахан, художественный руководитель Театра на Трубной, председатель жюри; Екатерина Кретова, театральный критик, арт-директор конкурса; Ада Колганова, директор РГБИ; Марина Багдасарян, театровед; ведущая радио «Культура»; Юрий Бутунин, драматург, режиссер, главный редактор журнала «ДрамТеатр; Александр Галибин, народный артист РФ; Алексей Зензинов, драматург, лауреат конкурса «Действующие лица» 2004 года; Ольга Погодина-Кузмина, драматург, лауреат конкурса «Действующие лица» 2024 года. В шорт-лист вошли 9 пьес. Места распределились следующим образом: Верясова Дарья. «…Все. Волошина». Номинация «Моя страна». Диплом. Милованова Ольга «Служение твое будет в миру». Номинация «Моя страна». Диплом. Фомина Александра «Аистенок». Номинация «Моя страна». Диплом. Васюхин Влад «Ванечка» Общая номинация. Лауреат III степени Казанцев Сергей. «Песнь о дождях и каштанах». Общая номинация. Лауреат II степени Макарова Валерия. «Мариуполь». Номинация «Моя страна». Лауреат III степени. Малышев Игорь. «Вертепы гражданской войны». Номинация «Моя страна». Лауреат II степени. Сарычев Василий. «Иван и Ребекка». Номинация «Моя страна». Лауреат I степени. Черлак Егор. «Дирижер шестого разряда». Номинация «Моя страна». Лауреат I степени. Премия РГБИ: Наумов Виталий «Саныч» Сарычев Василий «Иван и Ребекка» Премия журнала ДрамТеатр: Васюхин Влад «Ванечка» Макарова Валерия. «Мариуполь». Малышев Игорь. «Вертепы гражданской войны». Милованова Ольга «Служение твое будет в миру». Сарычев Василий. «Иван и Ребекка». Первое место в общей номинации жюри решило не присуждать. Зато в номинации «Моя страна» первое место разделили два драматурга. Ада Колганова, директор РГБИ: В этом году отмечаю многожанровость представленных пьес. Драматурги пробуют новые приемы, новые виды текстов. Обсуждая пьесы, мы учитываем не только уровень текстов и возможность из сценического воплощения. Для нас существенно, что попадет в изданный репертуар, что останется зафиксированным, напечатанным. Поэтому мы принимаем участие в публикации сборника – ведь это останется навсегда. Порадовало и то, что много пьес ориентировано на историческую проблематику. Авторы используют серьезные исторические источники. Пьесы созданы с прицелом показать прошлое молодому поколению. Юрий Бутунин, главный редактор журнала ДрамТеатр: Это не просто фестиваль текстов — это зеркало нашей драматургической сцены. «Действующие лица» собирают работы со всей русской языковой территории, дают авторам шанс быть прочитанными профессиональным сообществом и театральными режиссёрами. Конкурс показывает, где мы как сообщество драматургов, и какие темы сегодня волнуют авторов и, возможно, будущую публику. Как и в любой объективной выборке, не все пьесы получили высокие оценки — часть текстов остаётся на уровне пробных набросков или не выдерживает драматургического контроля. Но это нормально: конкурс — инструмент отбора, а не гарант качества с первого взгляда. Среди прочитанного очень много материала, который требует доработки или не находит плотного драматургического «крючка». Что радует особенно. * появилось много пьес с четко выписанными характерами героев и сформированным конфликтом; * авторы всё чаще поднимают злободневные, острые современные темы, отражающие социальные и личные переживания нашего времени; * заметно возросло внимание к историческим и патриотическим сюжетам, что отражает и интерес зрителя, и литературную потребность переосмыслить прошлое через художественную форму. Именно такие тексты — с живыми характерами, ясным конфликтом и социальным посылом — делают конкурс значимым для всей драматургической экосистемы. Пьесы, которые жюри признало наиболее удачными, будут опубликованы в журнале «ДрамТеатр» и специальном сборнике конкурса, что даёт авторам не только профессиональное признание, но и шанс на дальнейшую жизнь текста в театральной практике. Алексей Зензинов, драматург: Неожиданная бодрящая метаморфоза: из конкурсантов – в члены жюри. В 2004-м году наша с Владимиром Забалуевым пьеса «Изнанка» заняла второе место на конкурсе «Действующие лица». Прошло немногим более двух десятилетий – и вот я сам выставляю баллы драматургическим текстам. Многое с тех времён изменилось, но главные требования к поступившим на конкурс пьесам оставалось неизменным – награды вручали не по принципу «свой/чужой», а за «достижения в области драматургии». Бесспорным фаворитом стала пьеса Василия Сарычева «Иван и Ребекка». Трагическая история жителей одного местечка, где соседями были поляки, русские, украинцы, евреи. Любовь и предательство, надежды и массовые расстрелы, ошеломляющие подробности преступлений, которые совершали духовные отцы нынешних киевских правителей. Талантливо и честно написанная пьеса. Вместе с Сарычевым лауреатом первой премии стал известный драматург Егор Черлак. В его пьесе «Дирижёр шестого разряда» действие разворачивается на оборонном заводе, эвакуированном на Восток, Мужчины ушли на фронт, и к станкам стали их жёны, сёстры, дети. «Всё для фронта, всё для Победы» - не просто лозунг на кумачовом плакате, растянутом в цеху. Это правило жизни, которому следовали миллионы советских людей – и поэтому победили. Не случайно, что в 2025-м, юбилейном году на конкурс «Действующие лица» пришло много пьес о войнах минувших и о сегодняшних угрозах нашей стране, о героях живых и тех, что погибли с честью. Может быть, случится такое, что наши театры начнут пересматривать репертуарную политику и найдут на сцене место пьесам, которые не только развлекают, но и воспитывают патриотизм. Ольга Погодина-Кузмина, драматург: Впервые в этом году я участвовала в составе жюри конкурса «Действующие лица». Это был очень интересный, любопытный опыт. Пьесы в целом произвели положительное впечатление. Хотя очевидно, что драматургия как-то дрейфует в сторону сценариев. Иногда автор сам не понимает, что именно он задумывал: то ли это театральное произведение, то ли сценарий для какого-то кино или даже сериала. И порой эта путаница жанров не идёт на пользу произведению. Но в то же время интересен выбор тем — они разнообразные, зачастую неожиданные. Есть пьесы, посвящённые современному человеку, его проблемам, его жизни; есть и глобальные исторические исследования; и, по-прежнему, конечно, всех волнуют какие-то актуальные, наболевшие темы. Мне кажется, что выбор жюри, как всегда, получился компромиссным. Хочется, конечно, передать всем тем, кто не вошёл в шорт-лист, пожелание продолжать работать над драматургией, дорабатывать тексты. И зачастую видно, что даже у текста, который сейчас не набрал достаточного количества баллов, всё-таки есть театральный потенциал. У большинства пьес, которые мы отобрали, такой потенциал, безусловно, есть, и я надеюсь, что они будут поставлены в театрах нашей страны. Дмитрий Астрахан, режиссер, председатель жюри: Даже если в какие-то периоды конкурс не приносит заметных шедевров, он необходим. Потому что если замирает, если останавливается литературный поток, если драматурги перестают писать пьесы, то не будет и той волны, которая иногда выносит на поверхность событийные, яркие тексты. Но в этом году мы с радостью увидели, что такие пьесы – интересные, самобытные, наполненные искренними чувствами – есть. Как всегда слабой стороной является то, что на самом деле должно быть главным: умение выстроить сюжет, создать историю, которая будет приковывать внимание зрителя, заставлять его следить за происходящим. Мы отметили, что самые удачные пьесы пришли под грифом «Моя страна». Хотя количественно их было в разы меньше, чем пьес в общей номинации. И нас навело это на мысль – продолжить диалог с драматургами и предложить еще одну тему, выделив ее в номинацию «Семья». Ведь нет ничего важнее этой темы! А вдруг нам удастся доказать, что Лев Толстой был не прав? И что не только несчастливые, но и счастливые семьи могут отличаться друг от друга? Поздравляем победителей! Весной 2026 года (дата будет объявлена позже) по традиции мы проведем церемонию награждения лауреатов и дипломантов, презентуем сборник «Лучшие пьесы 2025 года». Церемония пройдет в форме театрализованного представления, основанного на текстах пьес-лауреатов. Приглашаем драматургов к участию в конкурсе 2026 года. Прием пьес уже идет. Напоминаем, что мы предлагаем авторам номинацию «Семья». Также напоминаем о важном условии: в этом году на конкурс принимается только одна пьеса от одного автора! Присылайте ваши заявки и тексты на почту: protagonist@neglinka29.ru
12 января
Дорогие драматурги!
Дорогие драматурги! Вот уже совсем скоро мы объявим шорт-лист конкурса «Действующие лица» 2025 года. В середине января соберется жюри и вынесет свое решение. А в это время уже набирает обороты новый конкурс – «Действующие лица – 2026». За первую неделю января на почту конкурса уже поступили 8 пьес! И мы этому очень рады. Для того, чтобы дать дополнительный импульс творческой энергии авторов, мы предлагаем в этом году еще одну номинацию – «Семья». Все помнят знаменитую фразу Льва Толстого о счастливых и несчастливых семьях. Так давайте порассуждаем на эту тему в форме драматургии. А жанры, как обычно, не лимитированы. В этом году мы вносим важное уточнение: от одного драматурга принимается только одна пьеса. Так что будьте избирательны и самокритичны. Итак, стартует новый международный конкурс современной русскоязычной драматургии «Действующие лица». Номинации: Моя страна Семья Общая номинация Напоминаем адрес, по которому ждем от вас: - текст пьесы с пометкой выбранной номинации - информацию об авторе с обязательным упоминанием места пребывания. protagonist@neglinka29.ru
25 декабря
Проект «Действующие лица на Донбассе» начал свою работу
В Донецкой республиканской библиотеке для молодежи был дан запуск проекту «Действующие лица» на Донбассе», который объединил Международный конкурс современной русскоязычной драматургии «Действующие лица» и Донецкий Международный Кинофестиваль (ДМКФ). Это событие продемонстрировало неподдельный интерес творческой интеллигенции, ее желание и готовность к культурной интеграции. Старт проекту в рамках культурной программы ДМКФ дали Директор кинофестиваля Екатерина Лашина, художественный руководитель Московского Театра на Трубной Дмитрий Астрахан, арт-директор конкурса драматургов «Действующие лица» Екатерина Кретова, куратор проекта «Действующие лица» на Донбассе» Кирилл Батуев, драматург Елена Коллегова, театральный и кинорежиссер Герман Дюкарев, кинопродюсер Влад Донской, член Союза писателей ДНР Игорь Немодруг, актеры киностудии Донфильм Анастасия Маркелова, Егор Матафонов, Юрий Федотов. А уже на следующий день прошли предварительные встречи в Донецком академическом театре оперы и балета, Донецком государственном академическом музыкально-драматическом театре имени М. М. Бровуна, «Донецком Новом театре», где в рабочей обстановке обсуждались возможности и перспективы сотрудничества, конкретные планы, которые предстоит реализовать уже в самое ближайшее время. Выступление Дмитрия Астрахана можно посмотреть по ссылке. Трансляцию встречи посмотрели более 60 000 человек.
партнеры
п
ртнеры